11 enero 2019

Arte infantil: las esculturas de Alexander Calder

Siguiendo con recursos digitales interactivos conectados con el arte de niños y adolescentes, hoy nos dedicamos al pintor y escultor estadounidense Alexander Calder, quien nació en 1898 en Filadelfia y murió en 1976 en Nueva York. Tenía el título de ingeniero pero se hizo famoso por sus esculturas móviles y estables que recibieron la influencia de artistas abstractos de su tiempo como Joan Miró y Salvador Dalí. 
A partir de 1926, comenzó a doblar alambres que, mezclados con pequeños trozos de madera y de tela, adquirían forma de personajes circenses. Con ellos llevaba a cabo representaciones, híbridos entre el arte y el juego: era el Cirque Calder.




El circo de Calder


Entre sus obras se destacan las esculturas de alambre que eran de dos tipos: las estables y las móviles que quedan suspendidas en el aire con un suave balanceo. Las esculturas estables son formas abstractas inmóviles que, por lo general, sugieren formas animales en tono humorístico. Su premisa era: "Ante todo, el arte debe ser alegre; nunca lúgubre".

En el espacio escolar podemos trabajar con el arte de Calder ya que nos inspira para desarrollar algunas competencias básicas, como:
-          Competencia comunicativa: a través de situaciones que permitan que los niños desarrollen capacidades en diferentes lenguajes y particularmente en el lenguaje artístico, expresando sus emociones, pensamientos, intereses, percepciones, estados de ánimo.
-          Competencia de aprender a aprender: realizando actividades para que los niños puedan adquirir nuevos conocimientos y puedan relacionarlos con su ambiente y otras situaciones de aprendizaje.
-          Competencia cultural y artística: se pretende que los niños puedan apreciar y valorar las obras artísticas de Alexander Calder.


Galería Nacional de Arte de Washington, D.C



A continuación presentamos algunos recursos web de este artista con actividades pensadas para niños y también para adolescentes.




https://innovacionanaicruz.wordpress.com/tarea-01-2/

05 enero 2019

Arte para chicos: Fernando Botero


Siguiendo con nuestra propuesta de integrar el arte en la educación primaria y secundaria en donde el matiz innovador lo situamos en la articulación de los temas artísticos con otras áreas curriculares, hoy nuestra mirada se centra en un gran artista colombiano de estos tiempos: Fernando Botero que tiene un estilo propio, muy singular e inconfundible. Si bien a primera vista los personajes de sus cuadros y esculturas son gordos, Botero nos sorprende diciendo: "No es gordura, sino espacios. Personas con hambre de espacio".


Una familia


Según una nota del Museo Reina Sofía, “El colombiano Fernando Botero (Medellín, Colombia, 1932) posee uno de los estilos más reconocibles de la tradición latinoamericana. La representación de la corporeidad es acentuada, lo que le permite utilizar proporciones diferentes a las habituales. El propio artista clasifica su arte figurativo, de formas hinchadas y personajes orondos como ‘forma expresiva divergente’. Botero recoge en su trabajo la influencia de los grandes muralistas mexicanos, en especial de José Clemente Orozco. También está presente su fascinación por la pintura italiana del Trecento y Quattrocento. Todos los influjos se aprecian en las variaciones que realiza a partir de obras de Jan Van Eyck, Alberto Durero, Peter Paul Rubens, Hyacinthe Rigaud, Pierre Bonnard o Paul Cézanne. A su vez, el artista conecta con la tradición artística española. Botero estudia en 1951 en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid y visita el Museo del Prado, donde copia obras de Diego Velázquez y Francisco de Goya”.

Mujer con espejo

Agrega la nota: “La gran variedad de temas existentes caracteriza su obra: retratos, autorretratos, desnudos, bodegones, paisajes, escenas de burdel, corridas, santos, militares, cardenales y un largo etcétera; todos ellos tratados con optimismo y frescura”.



Algunos recursos digitales para considerar en el diseño de unidades y secuencias didácticas se pueden consultar en: 

Zamba: Excursión al Museo de Bellas Artes - Fernando Botero –